●ライブイベント●
4.21/ 23
友吉鶴心
花一看
薩摩琵琶
第4章「その時歴史が動いた」
第1回『平敦盛』
演奏曲目『敦盛』作詞●田中濤外 作曲●鶴田錦史
花一看アーカイヴ
薩摩琵琶奏者 友吉鶴心
4.27 - 5.8
ギャラリー・エフ8周年企画展
エフ 地下鉄広告写真
ことの顛末について
カフェ エフごはんの発表
エフ 雅体ロゴ発表＆投票
『雅体』について
「雅体」とは、古代中国の王宮貴族が使用していた文字であり、「雅士（やし）」と呼ばれる宮廷文人たちによって創り出されました。生命の永続と民族繁栄の願いが込められた王国の文化の象徴。芸術家としての個人の表現と、社会との調和のはざまで、雅士たちはまさに命がけで究極の美の哲学を生み出していたのです。
鳥や魚、草花などの自然の造形と、男性と女性を表す直線と曲線の組み合わせは、北方民族と南方民族では大きく異なり、国家の状態や歴史の発展、取り巻く自然の風景、作者の芸術の素養から心理状態までを含む背景から、とても複雑な変化が見られます。
生命体として自然が本来持っている美しさの極みと、祈りや願いといった人間の哲学的解釈の極みがひとつになったかたち。これらの表現は、何千年という時代も国境も超えて、人々の心をただ美しさでとらえるのです。
プロジェクト「字坊」では、滅びてしまったこれらの文字を考古学資料を元に復元し、「現代の雅体」を創作、発表しています。
１階のデザインについて
「エフ」は、Family（家族）、Friend（友だち）、Future（未来）、Fruit（実り）などの言葉の頭文字として、また、エフの母体である淵川金属（Fuchikawa）の頭文字として付けた名前です。土蔵を中心とする再生の活動は、1996年、先代の淵川金属社長が突然他界したことによって動き出しました。始めは一つの家族の個人的なできごとであったものが、この「場」を通して血のつながりや国境を超えた人と人とを結びつけ、「家族」として育っていきました。
このデザインは、「うかんむり」の屋根を伸ばした「富」という字に読めるかもしれません。「富」の中国語発音は「エフ」と似ています。もともと
「富」という漢字は屋根の下に宝の壷がある様子を表しています。家族＝宝＝みんなが集まれる場所としてのエフ。エフにとっていちばんたいせつなものを表しています。
壷は同時に男性器も象徴します。男性が屋根を支える家族性の表現には、次世代への扉を遺した先代社長への敬意が込められています。
エフがオープンして８年、淵川金属は創業80年、江戸時代から建つ土蔵は137年、浅草の地でそれぞれの歴史を育んできました。「門がまえ」にも見えるこの文字から連想される浅草雷門という場所性は、地域に根付き、人々に必要とされることの大切さを表します。
中央にある「ef」の文字は、文化がここから世界へと広がるように、雲の姿をしています。この字体は明代（1368-1644）のスタイルで、椅子の背などに木彫されていた典型的なものです。エフで椅子に座って文化について語り合いましょう、そしてそれを雲に乗せてアジアから世界へ広げていきましょう、というメッセージが込められています。
もうひとつのデザインと比べると、時代の近いこちらのスタイルは、文字としての認識性が高いことがわかります。
２階のデザインについて
このデザインは、もうひとつのデザインとコンセプトは同じですが、3,500年前の雅体で描かれています。装飾性が強く、伝達の機能よりも美の追求がなされています。メッセージを世界へ運んでいるのは、鳥と蝶の魂です。
また、『字坊』のロゴと同じスタイルで描かれ、エフと字坊は兄弟であるということを表しています。
字坊ロゴ
『字坊』について
ギャラリー・エフでは、中国の芸術家であり、文字研究家でもある王超鷹氏とのプロジェクト『字坊（じぼう）』を2003年より本格的に始動しました。このプロジェクトは、中国の古代文字「雅体（みやびたい）」を中心に、表意文字の持つ様々なコミュニケーションの可能性を表現するものです。現在、日本／中国／ヨーロッパをつなぎ、様々なジャンルのアーティストたちとともに活動しています。
2004年にはオーストリアの陶芸家トーマス・ボーレと雅体との初のコラボレーション作品を上海にて発表、2005年には中国雲南省の少数民族に伝わる象形文字「トンパ文字」とその文化を紹介した書籍『殉情物語〜トンパ文字に秘められた愛の物語』を出版しました。
詳しくは字坊ホームページにて
5.14/6.5
小林健二 イブニング・トーク
講演会
アーティスト、小林健二。
その創作活動は、美術、音楽、写真、著述、映像、鉱石ラジオなどアーティストという枠では捉えきれません。彼の表現を支えるのは少年の好奇心と探究心。驚きと興奮が導くその興味は、神話、鉱物、道具、宇宙、材料、言葉、香りなどとどまるところを知らず、既成の学問が引いた境界線をゆうゆうと飛び越えてゆきます。
小林健二は、一見無関係に思える事象の断片を物語として結晶させ、かたちとして実現することで、人々が見たことのない、それでいて心の深いところで共感する作品を創りつづけてきました。
『想いとかたちの出会う場所』は、小林健二が触れてきた世界について想いのままに語ってもらう夜です。不定期で開催し、毎回様々なテーマをとりあげてゆきます。第１回のテーマは「好奇心」。作品が生まれるずっとまえに何かが芽生える瞬間についての物語が始ります。
週末の夜、あなたの心を自由にするひとときをお楽しみください。
5月14日と6月5日に開催される講演会に際して、作家小林健二の所蔵する鉱石や道具、著作などを展示（5月11日〜6月5日）。
【小林健二】
1957年東京新橋田村町に生まれる。
'77年より絵画、立体、インスタレーション、映像、音楽などジャンルにとらわれない自由な表現と、その根底を流れる一貫したメッセージを持つ創作活動で知られる。子供の頃から天文や科学、創作すること、そして神秘なものへの好奇心と興味は深く、模型工作に熱中する日々を送ってきた。作品発表をするようになって以来、その結晶のように現出した表現世界は、神話的なテーマ、太古の夢そして人類の未来へと時間軸を自在に往来し、目に見えない世界や心の奥に潜む風景への郷愁を、見るものに蘇らせる。'90年より少年工作や科学模型などの製作、研究を通じて人間と天然現象との交通を試みる活動もおこなっている。
作品集「AION」(用美社)、「みづいろ」(松明堂極光書房)、「ぼくらの鉱石ラジオ」(筑摩書房)など著書多数。「ぼくらの航空模型(仮題)」「地球に咲くもの」（工作舎）「少年達の工作室」（河出書房新社）なども執筆中。
小林健二
●ライブイベント●
7.21/ 23
友吉鶴心
花一看
薩摩琵琶
第4章「その時歴史が動いた」
第3回『日蓮上人』
演奏曲目『伊豆の御難』作詞●橋本治 作曲●友吉鶴心
花一看アーカイヴ
薩摩琵琶奏者 友吉鶴心
8.5 - 28
鵜養 透
終着駅から 〜広州火車站・1997〜
写真
協賛■富士フイルムイメージング株式会社
80年代末から、中国では数千万の人々が豊かな暮らしを求めて農村部から高度成長に沸く大都市に流れ込み始めた。経済開発区を擁する華南最大の都市・広州は、その最たる都市だった。だが、頼る人も、泊まるところもなく、終着駅・広州駅（広州火車站）の駅前で日々を暮らした人々も数多くいた。その数は５万人にも上り、ピーク時には10万人を超えたと言われている。
鵜養透は、広州駅前で人々の渦をさまよいながら、夜毎、シャッターを切り続けた。希望とあきらめが交差するざらついた空気のなかには、ただ生きる人間の姿がある。混沌、うつろになりゆく意識。レンズを通過した光は、悪夢のような美しさをフィルムに焼き付けた。
1998年に『第７回写真新世紀展』で奨励賞を受けたシリーズに未発表作品を加えた約60点で構成。東京と上海を拠点に活動する写真家・鵜養透、初めての個展となる。
終着駅から テキスト：鵜養透
鵜養透（うかいとおる）
1985年 東京大学文学部国文学科卒業
卒業後、出版社にてマーケティング、商品開発、営業等に従事
1994〜1997年 中国広東省に駐在
1998年 第７回「写真新世紀」展にて奨励賞受賞
2000年 退職しフリーランスに
写真展「LOVE & POWER Borderless World」に参加
（表参道・スパイラル。以後、広島・仙台を巡回）
現在、東京と上海に拠点を設け、写真・文筆等に従事
（主な仕事）
「当代上海老百姓列伝」（『NHKテレビ中国語会話』2002.4月〜2004.3月）
「写真による中国概論」（『NHKテレビ中国語会話』2004.4月〜現在） |
9.25 - 10.16
スーザン・ピーチ Susan Pietzsch 
Kostbarkeitenーカケガエノナイモノ
コンテンポラリー・ジュエリー
日本におけるドイツ年参加
flyer design: Hiroki Masunari
"Smarties Bra"
スーザン・ピーチは、金や銀といった貴金属の細工技術を習得し、ドイツ北部のウイスマール大学ハイリゲンダム応用美術専門学校で学んだ後にジュエリー・アーティストとしての活動を始めました。その表現は、伝統的なジュエリーから、既成の概念にとわれないコンテンポラリー・ジュエリーやアートの世界へと広がりをみせています。アクセサリー、オブジェ、インスタレーションなど様々な表現方法を用いながらも彼女の視点は一貫しています。それは、日常で見過ごされてしまうささやかなものに、その美しさや意味を見いだすことです。
彼女が作品のモチーフとするのは、砂糖やチョコレートをはじめ、私たちの日常にあふれるものばかりです。彼女は、その繊細な感覚によって、多くの人々が日々の暮らしのなかで何気なく見落としてしまうものに「美」を発見します。そして、安価で珍しくないものを、ジュエリーやアートオブジェという一般的に高価で貴重だとされているものに置き換えることで、私たちの「当たり前」の感覚を刺激するのです。私たちはふと考えます。貴重なモノっていったい何？ 代わり映えのしない毎日のなかにも大切なことが隠されている？ 彼女の作品は、観る者の感覚を開き、常識的な価値観に問いかけ、そしてまったく違う視点があることに気づかせてくれるのです。
スーザン・ピーチは、自分の作品が「アートなのか、それともジュエリーなのか」という問いに対して答えることに興味を示しません。彼女の関心は、絶えず新しいアプローチを開発し、型にはまった概念を壊すことへの挑戦にあります。素材や機能、そして価値を組み替えることによって生まれるオブジェを「ジュエリー」というカテゴリーでくくることに違和感を覚える人々がいることも事実です。しかし、彼女にとってより重要なことは、観る者が驚き、「日常」を正確に見つめ、日々の暮らしのいたるところに存在している「価値あるもの」への発見を促すことなのです。
日本での初めての個展『Kostbarkeiten ー カケガエノナイモノ』のテーマは「貴重品」です。展示される作品は、砂糖やチョコレートを素材にしたアクセサリーやオブジェ、日本の伝統的な紋様をプリントしたマスク、そしてマンガのキャラクターを磁器によって成型したフィギュアなどです。震災や空襲にも耐えた堅牢な土蔵の中で守られるように展示されるジュエリーやアートオブジェ。でも、それはごくありきたりな素材や使い捨てられてしまうモノをモチーフに作られている。私たちが貴重なものと、そうでないものを線引きする当たり前の感覚を柔らかく刺激する展覧会『Kostbarkeiten ー カケガエノナイモノ』が始ります。
"Chupa-Chups/ love edition"
銀に金箔細工をした芯を砂糖で包み込んだ「大人のためのキャンディ」
"robots"
日本のお祭りで売られるハッカパイプの容器を砂糖で成型したオブジェ
展示風景（１階）
展示風景（Studio J）
公認
日本におけるドイツ年 2005/2006
後援
野村国際文化財団
ifaドイツ対外文化交流研究所
メクレンブルク=フォアポンメルン州文化省
ラントクライス郡バート・ドーベラン市
シュムック２
（順不同）
本展覧会は大阪へ巡回しました
10月27日（木）〜11月12日（土） 会場 Studio J
大阪市西区新町3-14-8 tel /fax 06-6110-8508
スーザン・ピーチ Susan Pietzsch
1969年ドイツのザクセン州フライベルグに生まれる。金細工や銀細工の技術を学んだ後、ドイツ北部にあるウイスマール大学ハイリゲンダム応用美術専門学校の宝飾学科を1996年に修了。
1997年よりジュエリー作品の展覧会を開催。ジュエリーとともにオブジェの制作も手がけ始める。オブジェでは、ジュエリーの持つ「体に身につけるもの」という先入観から離れ、インスタレーションとしての表現方法を選ぶ。装飾物としてよりも、より芸術表現としての意味を重視することを目指している。
1997年に「シュムック２」を結成し、2001年から継続的に、国際的な展示プログラムを企画している。アーティスト、デザイナー、そして芸術理論家といった異なる文化的背景を持つ人々とともに、ジュエリーの意外性と多様性に焦点を当てながら、様々なコラボレーションを行う。ファインアートと応用アートを行き来する、型にはまらないコンセプトを駆使しながら、ジュエリーの現代的なスタイルについての多面的なイメージを浮き彫りにしている。 |
スーザンの世界観が一目でわかる必見サイト！
スーザン・ピーチ Susan Pietzsch
スーザンの素顔が『モノ・マガジン』10月16日号 No.526で紹介されています。
P177 mono interesting のコーナーにて
10.21 - 23
AFS experiment
「シカク」
〜土蔵の中で体感する夢現つの物語〜
文士を志して上京した小糸順平
数年後、帰郷を決心した順平に見えたモノとは？
夢か現か幻か…目には見えないココロのシカク
03年9月の第一回公演から番外公演を含め今回で4回目となるAFS公演。
形にこだわらず自由なスタイルで「ハジメテミルケシキ」を形成するコンセプトに則り今回は浅草に江戸時代に建てられた土蔵を舞台に20年ぶりの共演となる小田豊を迎え、陰山泰がまた新たな景色を創り出す。脚本は昨年末番外公演の脚本潤色を担当した伊地知ナナコ。土蔵の中で体感する物語。 |
□出演□陰山泰 小田豊
福森加織（22日昼／23日夜）
水谷理砂（22日夜／23日昼）
□構成／演出□陰山泰
□作□伊地知ナナコ
□テクニカルアドバイザー□吉澤耕一
□舞台美術□加藤ちか
□音響□木下真紀
□ 照明□根本諭
□ 衣装□奈須久美子
□協力□スタートダッシュ 遊機械オフィス Gallery ef ルートワン
□企画／制作□AFS
